Afscheidsexpositie Lucien den Arend (29-03-03 t/m 25-05-03)
Lucien den Arend (15-12-1943 Dordrecht) staat op het punt Nederland te verlaten. Wanneer hij in Finland is aangeland, is dit het derde land waar hij zal wonen. Deze tentoonstelling is het laatste tribuut wat zijn vaderland deze veelzijdige en internationaal gewaardeerde kunstenaar hem biedt.

Lucien den Arend wordt in de bezettingsjaren te Dordrecht
geboren. Wanneer hij negen jaar is, emigreert de familie Den Arend (vader, moeder,
Lucien) naar het zuiden van Californië, zonder echter te naturaliseren
tot Amerikaans staatsburgers. Lucien doorloopt in Los Angeles de lagere en middelbare
school en de universiteit van Long Beach.
In 1962 keert de familie terug
naar Nederland, waar vader Den Arend aan het Veerplein in Zwijndrecht, in het
pand waar tot die tijd L. Bezemer zijn groentezaak dreef, later Gallery den
Arend opricht. In 1963 gaat Lucien terug naar Long Beach om aan de California
State University keramiek en Russisch te studeren. De studie keramiek betreft
keramische vorming in alle facetten, van vormgeving tot en met materialenkennis.
Eind ´65 keert hij huiswaarts, mede door de deelname van de Verenigde
Staten aan de Vietnam-oorlog, waarvoor ook Lucien de oproep krijgt zich te melden
bij defensie.
Lucien concludeert na zijn leven in Amerika dat men in Nederland
kleinschalig leeft, met name op het sociale vlak.
In 1966 studeert
hij aan de Tilburgse kunstacademie verder om een akte te behalen in het kunstonderwijs.
Het technische aspect van deze opleiding was van een bijzonder hoog niveau,
stelt hij later zelf.
In 1967 maakt hij zijn eerste werk dat bestaat uit
verschillende onderdelen welke zo berekend zijn dat alle proporties hetzelfde
volume hebben.
In 1968 maakt hij zijn eerste grote bronzen werk waarvan één
nog steeds op het Raadhuisplein staat ("discoid form III").
Ondertussen schildert
hij tussen 1966 en 1969 diverse olieverfdoeken en aquarellen, voornamelijk met
Zwijndrecht of omgeving als onderwerp.
In 1969 haalt hij zijn diploma beeldhouwen
aan de Rotterdamse Kunst Academie. In hetzelfde jaar start hij met lesgeven
aan het Develsteincollege als leraar handenarbeid en tekenen, welk werk hij
twee jaar doet.

Ook in ´69 ontvangt hij zijn eerste opdracht voor een omgevingskunstwerk,
een patio met fontein voor de Dordtse Sociale Werkplaats.
In 1970 wordt hij
vereerd met de Drempelprijs van de Rotterdamse Kunststichting.
In 1977 wordt
hij benoemd tot docent beeldhouwen aan de Rietveld Academie in Amsterdam. Deze
functie vervult hij twee jaar. Ook geeft hij een jaar les aan de Koninklijke
Academie te Den Haag in 1981. Inmiddels heeft hij al diverse (internationale)
tentoonstellingen en samenwerkingen met andere kunstenaars op zijn naam staan.
Hij wordt in 1979 voor de eerste keer secretaris van de Nederlandse Kring van
Beeldhouwers (vijf jaar) en in 1992 opnieuw. Vanaf 1984 is hij twee jaar voorzitter
daarvan.
Lucien is de initiator en stuwende kracht achter de realisatie van
het Beeldenpark langs de Oude Maas en in het Noordpark, welke op 5 juni 1996
wordt geopend door koningin Beatrix. Het park oogst ook in het buitenland veel
waardering.
Een hoogtepunt ligt wel in het feit dat koningin Beatrix werk
van hem selecteert voor de tentoonstelling in het Stedelijk Museum in Amsterdam
in 2000.
"het middel is de boodschap"
Lucien den Arend
legt zichzelf geen beperkingen op qua materiaal en techniek. Het gaat hem om
de boodschap die via de meetkundige constructie en ordening te realiseren is.
Soms resulteert zijn werk in verplaatsbare objecten - maar ook ontstaan zo omgevingen
in het stedelijke of landschappelijke milieu.
Hij werkt voornamelijk in opdracht van plaatselijke en landelijke overheden.
Zo creëert hij nieuwe situaties waarin de mens betrokken wordt. Het gebied
waarbinnen hij opereert ligt tussen het construeren van een concreet object
en het in zijn geheel veranderen of bouwen van de stedelijke of natuurlijke
omgeving.
Schaal is voor hem van essentieel belang. Het beeld verhoudt
zich tot de menselijke maat en vice versa. Daar waar andere beeldende kunstenaars
een boodschap door middel van de inhoud van hun werk overbrengen, betrekt hij
de beschouwer/betreder van het werk in een spel van lijnen vlakken en materialen.
De betekenis van zijn werk wordt ontleend aan het spel.
Materialen betrekt hij uit zijn omgeving. het kan metaal, steen, water,
aarde of planten betreffen; zolang hij er controle op kan blijven uitoefenen.
Bomen groeien en water beweegt zolang het maar gebeurt binnen het door hem bedachte
raamwerk.
Sommige werken completeren hun omgeving, andere vormen een
nieuwe omgeving in zichzelf. In sommige gevallen, zoals zijn Zwijndrechtse
atelier, zijn de evidente functionele eisen een nieuwe uitdaging voor hem.
Zijn werken bevinden zich voornamelijk in publieke en in privé collecties
zowel in binnen- als in het buitenland.
Het Walburgproject in de Volgerlanden
te Zwijndrecht, gerealiseerd in 1971-1973 (en uitgebreid 2000-2002) was
het eerste omgevingskunstproject. Naast nationale kreeg het project ook veel
internationale aandacht, omdat dit Walburgproject een voorloper van omgevingskunst
werd en zo nog steeds wordt gezien. Sinds de internationale vakliteratuur dit
als "precursor of environmental sculptures" beschreef, hebben kunsthistorici
en groepen uit onder meer Duitsland, Groot Brittannië, Japan en de Verenigde
Staten, Zwijndrecht bezocht om dit kunstwerk te zien.
Verder lag het Walburgproject,
een
land art project, samen met enkele andere ten grondslag aan het oprichten
van een stichting voor omgevingskunst in Finland. Het is dus van het grootste
belang dat het Walburgproject - nu Walburg / Volgerlandenproject - een mijlpaal
voor de omgevingskunst - voor de toekomst gewaarborgd blijft. In 2000 is - met
de bouw van de Volgerlanden - het kunstwerk uitgebreid.

Lucien kreeg opdracht van het Zwijndrechtse gemeentebestuur om een sculptuur
te maken voor de nieuwe wijk Walburg en hij werd vrijgelaten in het kiezen van
de locatie. Hij koos voor de grenslijn tussen Zwijndrecht en Hendrik Ido Ambacht,
waar hoogspanningskabels liepen. Bij mistig weer was het geluid van de elektrische
stroom te horen. Aan de ene zijde richtte de hoogspanningskabels zich naar de
zonsondergang en op de langste dag richtte de as van de sloot zich op de plek
waar de zon opkomt. Nadat de hoogspanningsmasten waren verwijderd in de jaren
tachtig, is de mast die onderdeel uitmaakt van het kunstwerk, voor de helft
blijven staan.
De uitbreiding van het kunstwerk in verband met de bouw
van de wijk Volgerlanden toont een kruis waarvan één zijde evenwijdig
loopt aan de hoogspanningskabels die er eertijds liepen.
Lucien
den Arend heeft zich altijd ingezet voor het behoud van oud Zwijndrecht, maar
zag dit ondanks zijn inspanningen langzaam afbrokkelen. Niet alleen zag hij
de hele Ringdijkbebouwing verdwijnen, ook de laatste stukjes historie aan het
Veerplein decimeerden, ondanks zijn inspanningen tot behoud.
Finland
In Finland is Lucien den Arend geen onbekende persoonlijkheid. In 1987 bezocht
hij dat land voor het eerst, en plaatste in 1990 zijn roestvrijstalen kunstwerk
"Opening the Arctic Circle" in Kemijärvi, in Lapland. In hetzelfde jaar
maakte hij er een fotoregistratie van een met licht getekende constructie: "aurora
borealis" op de Pyhä Tunturi een oerberg.
In 1994 werd hij gevraagd
een ontwerp te maken voor een kunstwerk in een park aan de Suvantoranta in Kajaani,
en in 1999 gaf de gemeente Vaasa hem opdracht voor een monumentaal stalen sculptuur
aan een baai in het centrum.
Niet alleen bracht hij naar Finland, hij
haalde er ook: zijn tweede vrouw is een Finse. Hij trouwde er in 1992. Sinds
2003 woont Lucien den Arend in Finland.
bezoek
www.denarend.com om meer
werk van de beeldhouwer te zien
De
Vergulde Swaen